簡(jiǎn)介：夜深人靜，白日的束縛悄然褪去，是時(shí)候迎接真實(shí)的自己。在這里，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了一場(chǎng)感官的極致盛宴。每一次心跳，都是對(duì)寂寞長(zhǎng)夜最有力的回?fù)?。探索未知，體驗(yàn)前所未有的私密與刺激。別再壓抑，點(diǎn)擊開啟屬于你的午夜狂歡。

簡(jiǎn)介：

本片描述一名離了婚的中年男人在小島上過(guò)著隱士般的生活，整天夢(mèng)想著一個(gè)不明身份的女子，后來(lái)兩個(gè)分別有著悲傷戀情的女人先后闖入了他的世界。本片是部十分隱晦和復(fù)雜的心理片，兩個(gè)女主角的關(guān)系猶如導(dǎo)演英格瑪·伯格曼的《沉默》與《假面》一樣不可分割，色彩在片中發(fā)揮了重要的象征作用， 對(duì)伯格曼作品沒(méi)有興趣的觀眾會(huì)感覺(jué)本片十分沉悶干澀。

簡(jiǎn)介：探究人與自然，人與動(dòng)物共存的問(wèn)題，引導(dǎo)孩子們?nèi)釔郗h(huán)境，保護(hù)自然。本片講述一個(gè)小男孩毛克利與父母失散后在印度叢林中歷練成長(zhǎng)的故事。本片講述一個(gè)小男孩毛克利與父母失散后在印度叢林中歷練成長(zhǎng)的故事。 老虎謝利在一次外出襲擊時(shí)被人打傷，他記住了小毛克利的樣子并發(fā)誓要復(fù)仇。毛克利在尋找族人的過(guò)程中迷了路，幸運(yùn)的是他被狼群首領(lǐng)收養(yǎng)，并成為他們的兒子。毛克利慢慢長(zhǎng)大，學(xué)會(huì)動(dòng)物的語(yǔ)言和生活技能，和叢林里的各種動(dòng)物和睦相處，與黑熊巴魯和黑豹巴吉拉成為好朋友。但是，老虎并未放棄報(bào)仇計(jì)劃，一場(chǎng)陰謀正在醞釀中……

簡(jiǎn)介：白素貞遇上書生許仙后結(jié)為夫婦，后因白之妖精身份被識(shí)破，愛侶分離，引發(fā)一段可歌可泣的愛情故事。

簡(jiǎn)介：此劇所講述的是發(fā)生在清末及民國(guó)時(shí)期的一段傳奇故事。劇情大綱以尋找十八位將軍金顱為主要線索（傳說(shuō)中的十八金顱故事是，三國(guó)時(shí)期以關(guān)羽為首的十八位將軍戰(zhàn)敗于東吳后，頭顱均被孫權(quán)割下獻(xiàn)與曹操，后孫權(quán)心生悔意，為對(duì)天下交代，也為安撫十八位將軍之英魂，令天下能工巧匠以純金鑄造十八顆金顱與尸身一同下葬。打開墓穴的鑰匙是一對(duì)赤兔玉馬），這批傳說(shuō)中價(jià)值連城的寶物引起了無(wú)數(shù)人的覬覦，明爭(zhēng)暗奪、腥風(fēng)血雨，上溯至兩代人之間展開，伴隨著恩怨情仇糾纏期間，但最終為了民族大義，冤家又變成了朋友，一起并肩作戰(zhàn)。劇情懸念重重、柳暗花明，集武打、推理及感情戲于一身，且具有很多搞笑元素。

簡(jiǎn)介：民初，山賊橫行于中國(guó)東北一帶。游俠蕭凱偶然結(jié)識(shí)江湖客朱靜虛，兩人惺惺相惜，結(jié)伴來(lái)到老龍溝的中元村。凱偕虛投宿客棧，邂逅店?yáng)|女兒穆翠英。英對(duì)凱暗生傾慕，但因凱身份不明，令英存有戒心。村內(nèi)店商丁四寶勾結(jié)賊首洪老大，讓山賊在村中大肆搜刮，令村民苦不堪言。凱、虛義抱不平，挺身助村民擊退山賊。豈料，和村民友好的新疆馬商到訪，誤會(huì)凱為偷馬賊，凱、虛無(wú)奈離開中元村。洪見時(shí)機(jī)成熟，率眾再襲村民，幸好在千鈞一發(fā)之際，凱、虛折返，殲滅山賊。

簡(jiǎn)介：一名曾經(jīng)炙熱的拳擊選手（樸成雄飾），在比賽過(guò)程中導(dǎo)致對(duì)方死亡，在監(jiān)獄服刑后想要誠(chéng)實(shí)生活；而他的一位朋友（吳代煥飾）卻在不擇手段地想要獲得成功?！　蓚€(gè)男人清算了過(guò)去，在過(guò)上新生活中，為選擇不同道路而萌生了殘酷陰謀，也導(dǎo)致了背叛。

簡(jiǎn)介：

　　這部電影帶有濃厚的新現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，基本上與費(fèi)里尼中后期的神采飛揚(yáng)不一樣，采用了紀(jì)實(shí)手法來(lái)講述一個(gè)愛情故事，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，多用長(zhǎng)鏡頭。片中的內(nèi)容與戰(zhàn)后意大利貧瘠的社會(huì)現(xiàn)實(shí)相吻合。本片也是費(fèi)里尼首次與自己的妻子瑪西娜合作。鄉(xiāng)下姑娘莉莉加入一家劇團(tuán)，她的表演相當(dāng)成功，不但在觀眾中大受歡迎，劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)契克也暗中愛上了她。由于契克常常醋意大發(fā)，劇團(tuán)惹上了許多麻煩，最終不得不解散收?qǐng)觥?/p>

簡(jiǎn)介：盡管此片的女主角是朱麗婭·斯蒂爾斯扮演的傲嬌女，但對(duì)影迷來(lái)說(shuō)，它卻永遠(yuǎn)保留了一個(gè)奇跡：已故著名影星希斯·萊杰，和與之“撞臉”的當(dāng)紅男星約瑟夫·高登·萊維特，同時(shí)出現(xiàn)在了這部電影中，究竟誰(shuí)更帥一點(diǎn)呢？　　比安卡（Larisa Oleynik飾）是全校公認(rèn)的甜心寶貝，可事實(shí)上，她甚至未有過(guò)一次約會(huì)——比安卡的老爸對(duì)女兒的管教極盡苛刻，男生們只能對(duì)她望而卻步。 　　在女兒的不斷抗議下，老爸終于做了“讓步”，他聲明，比安卡可以約會(huì)，只要她的姐姐凱特（Julia Stiles飾）也去。聽到這個(gè)消息，暗戀比安卡的喀麥隆（Joseph Gordon-Levitt飾）決心無(wú)論如何都要找到能和凱特約會(huì)的人。千挑萬(wàn)選之下，他找到派特里克（Heath Ledger飾）幫忙。 　　凱特可是人人眼中的怪物啊，仿佛憤世嫉俗般，對(duì)任何人和事都有一股不滿的情緒。要讓約會(huì)順利進(jìn)行，這是前所未有的挑戰(zhàn)，還是一個(gè)不可能的任務(wù)？

簡(jiǎn)介：?jiǎn)讨呜惱飶男∩钤谪惛ｆ?zhèn)，他一直希望能離開這土生土長(zhǎng)的地方，去看看外面新奇的世界并闖出一番事業(yè)。但每次當(dāng)他打算離開時(shí)，小鎮(zhèn)總是會(huì)發(fā)生一些意外的危機(jī)，使得他無(wú)法抽身，不得不留下來(lái)。喬治貝里扛下父親的遺志，經(jīng)營(yíng)借貸事業(yè)，一生困在小鎮(zhèn)幫助窮苦大眾，在小鎮(zhèn)中喬治貝里廣受歡迎，幫助無(wú)數(shù)鎮(zhèn)民度過(guò)生活難關(guān)，他將他的一生都給予了這個(gè)小鎮(zhèn)。在一次圣誕夜的意外災(zāi)難中，他多年的奮斗一夕化為烏有，這個(gè)好人終于崩潰了，在這一年的圣誕夜，他決定放棄他的人生……然而，天使卻下凡重建他對(duì)生命的信心，生命仍是如此美好……

簡(jiǎn)介：

為人好吃懶做的阿雞（吳鎮(zhèn)宇）雖掛名某家大公司某部門的經(jīng)理，但終日并無(wú)事情可忙，他憑借滿腦鬼主意，與在自己手下打雜的好兄弟阿九（林子聰）過(guò)著渾噩的撞鐘日子。公司因經(jīng)濟(jì)不景氣決定裁員，方式竟是比拼才藝。阿雞和阿九無(wú)專長(zhǎng)可施，愁眉之際得舅公（黃秋生）指點(diǎn)，恍惚記起自己是舞獅世家之后，決定表演日漸無(wú)人問(wèn)津的舞獅。但公司沒(méi)等到兩人大展身手已經(jīng)關(guān)門大吉。 　　阿雞與阿九垂頭喪氣坐立街頭，碩大的獅頭引起路人側(cè)目。在路人錢財(cái)?shù)墓膭?dòng)下，兩人舞動(dòng)獅頭，正酣之時(shí)，警察過(guò)來(lái)阻撓，雙方發(fā)生激烈爭(zhēng)吵，引來(lái)媒體關(guān)注。不想此事令港人重對(duì)舞獅發(fā)生興趣，阿雞與阿九成為名人。阿雞姐姐（毛舜筠）是天生生意人，見舞獅有利可圖，也著手去做，他人更是在利益誘惑下趨之若鶩。眼見這一切，舅公嘆氣搖頭。

簡(jiǎn)介：Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the original version　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel. (Koszarski)　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to speed up the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shotscountershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.